vrcosplayx,视觉

vrcosplayx，最近不少朋友在找视觉的相关介绍，兔宝宝游戏网给大家详细的介绍一下，希望对大家有帮助。

1、vrcosplayx：

非主流就是张扬个性、另类、非大众化,不盲从当今大众的潮流,讲究符合自己心性的服装、衣着、言行.非主流意味着并不是最流行的东西... 也就是相对超前的或者滞后的从人数上讲,追求非主流的人占相对少数,多了就叫主流了.有主流就有非主流.主流与非主流是共存的从字面上的意思解释就例如：HipHop`R&B or Blues在西方社会是居于主流地位的那么过去在中国就是非主流的,不过现在正在渐渐走向主流地位而渐渐失去主流地位的就是像小虎队那样的. 也可以叫做"实验"、"前卫"、"先锋 " 即另类的意思.非主流就是个性、张扬、另类的服装,不盲从当今大众的潮流,讲究符合自己心性的服装非主流么就是并不是最流行的东西...也就是相对超前的或者滞后的还有就是追求这样的人相对较少(多了就叫主流了)答案3、什么是主流,什么是非主流非主流，我不想用主流来界定它。因为容易陷入先有鸡还是先有蛋的循环悖论中去。在我看来，非主流，是有几个特点的：1、无法确切定义或到目前为止没有定论。2、正在变动当中，或者说仍然存在较大变动。主流的事物，应该说是一个相对稳定的整体，内部或许运动剧烈，但依然遵循既有的规律和法则，结果是可以预见的。比如旅行，通过旅行社的话，今天明天后天的行程、景点、游客的反应，导游心中大概都有一个谱在那里，不会有大的变化。若是通过单人骑马旅行，在今天则是无法预测会遇到什么情况：比如社会的反应、交通法规的限制、马料的补充、住宿等，都存在一系列问题。但是在古代，骑马旅行是很常见的方式，是主流方式。到今天变成非主流的，也是世界变化的结果。非主流应该保持它的活力。这个活力不是指其存在与否或正在运行与否，而是指其创造的能力。很多非主流的事物，一旦失去其创造力，尽管其形式仍然是非主流的，那么只有两种结局：一、消灭；二、被同化。比如嬉皮士风潮，一旦失去了其特定的历史创造力，不能与时俱进的发展自己的理念，也就逐渐沦落到一种时尚了。而无法确切定义或没有定论，则是非主流事物拥有创造力的反映。比如R&B风格，在诞生之初，并非现在的唧唧歪歪尽说些没用的风花雪月。也因为它的尖锐与野蛮血统，充满了张力，难以为大众社会所容纳。因此，现在R&B风格的风靡全球，是经过改造加工后的东西，保留了其形式美，但斩断了其发展的根。没有了现实的营养，它也就成了主流当中的一个零部件，成了一个流行语，被商品化，然后在世界各地的橱窗里展览、出售。从心理上来说，主流总想要确认什么，树立什么，划定什么，保持什么。然而世界的本象并非因人而在，不断的发现发现再发现，创造创造再创造，对世界的认知也就越深刻，当然也更繁复而深奥。这注定是一个杀死脑细胞的好方法。非主流不光破坏自己，也破坏周边世界。因此，大多时候，非主流的主体都难以被大众社会所接纳。历史其实也正是如此。所谓的历史，往往是大众版的历史，而不是以历史的真相为历史。非主流是一种体验，而作为一种体验，必然要经过行为主体的感觉思考与行为。那么，较为通俗的说法就是，非主流的家伙总能表现出一种个性。这种个性必然是强烈的，否则将湮没于共性的芸芸众生。其实众生皆有个性，但是很微弱，绝大多数个性种子尚不足以突破自身的谷壳，更不用说生根发芽，开出他人能见到的繁丽之花了。所以说，个性的表现，不是每个人都有。主流应该是一个时代的大众的潮流吧。非主流就是张扬个性、另类、非大众化，不盲从当今大众的潮流，讲究符合自己心性的服装、衣着、言行。[/size][/color]网友解答：有个朋友问我什么是非主流?其实你就是非主流的因为世间是不会出现和你一模一样的人的这样,我也是非主流有自己的思维方式的人都是非主流没自己的思维方式的人 哪怕这个人再奇怪 他也只是个伪非主流者盲目追随潮流的人们玩弄的是别人的东西无法真正找到自己也许那是他们的个性我的个性也就是没个性个性不是外表个性也就是思想

vr

参考中文词条：虚拟现实 VR（Virtual Reality，虚拟现实）是一堆点和线所组成的，虽然是一堆线和点所组成的，如果有声音的配合，这才叫虚拟现实。在网络上，虚拟现实的声音可做到环绕的效果，让声音来表达物体的方位，所以虚拟现实在网络方面的应用相当广泛,例如,教育方面,可以模拟物体的运动，星球的运行和飞机的模拟飞行；建筑方面，可以让买方知道房子建好时的实际的样子，不会买了房子之后才拼命后悔；而在娱乐方面更是有更好的效果，特别是现在的游戏。VR,是VRay的缩写，是3DsMax的一个外挂渲染插件。VRay的特征 ：VRay光影追踪渲染器有Basic Package 和 Advanced Package两种包装形式。Basic Package具有适当的功能和较低的价格，适合学生和业余艺术家使用。Advanced Package 包含有几种特殊功能，适用于专业人员使用。 Basic Package的软件包提供的功能特点 · 真正的光影追踪反射和折射。(See: VRayMap) � · 平滑的反射和折射。(See: VRayMap) · 半透明材质用于创建石蜡、大理石、磨砂玻璃。 · 面阴影(柔和阴影)。 包括方体和球体发射器。· 间接照明系统(全局照明系统)。可采取直接光照 (brute force), 和光照贴图方式（HDRi）。· 运动模糊。包括类似Monte Carlo 采样方法。 · 摄像机景深效果。 · 抗锯齿功能。包括 fixed, simple 2-level 和 adaptive approaches等采样方法。 · 散焦功能。 · G-缓冲(RGBA, material/object ID, Z-buffer, velocity etc.) Advanced Package软件包提供的功能特点 除包含所有基本功能外，还包括下列功能： · 基于G-缓冲的抗锯齿功能。 · 可重复使用光照贴图 (save and load support)。对于fly-through 动画可增加采样。 · 可重复使用光子贴图 (save and load support)。 · 带有分析采样的运动模糊。 · 真正支持 HDRI贴图。 包含 *.hdr, *.rad 图片装载器，可处理立方体贴图和角贴图贴图坐标。可直接贴图而不会产生变形或切片。 · 可产生正确物理照明的自然面光源。 · 能够更准确并更快计算的自然材质。 · 基于TCP/IP协议的分布式渲染。 · 不同的摄像机镜头：fish-eye, spherical, cylindrical and cubic cameras · 网络许可证管理使得只需购买较少的授权就可以在网络上使用 VRay 系统。VR（视觉摇滚）不是一种风格，VR只是一种形式……表演形式。70年代末，欧美出现了以DAVIDBOWIE为代表的“华丽摇滚”。 现在，日本出现的摇滚乐队特别是视觉系摇滚乐队，很受欢迎。他们以夸张的化妆造型表及狂野激烈的舞台表演，来表达他们对音乐的看法。演唱会是那些视觉摇滚乐队诠释他们的音乐世界的最佳场合。 那么华丽摇滚就是视觉系摇滚吗？ 70年代末，在欧美出现了以DAVIDBOWIE为代表的“华丽摇滚”。华丽摇滚将视觉的要素引入了摇滚中，以华丽的装扮和现场演奏为特征。80年代初，在日本的千叶出现了一个叫X-JAPAN的乐队。他们继承了欧美80年代重金属的风格，同时更借鉴欧美摇滚的重妆并伴随着日本的民族性将其演化发扬成一种独特的造型美学——从此“视觉系”诞生。之后视觉系在日本逐渐发展壮大，而且曲风也越来越多元化，视觉系那种独特的美学和标新立异的视觉效果成了日本音乐界一大亮色，给日本摇滚界以极大的冲击赢得了无数歌迷的青睐。LunaSea，MaliceMizer,DirEnGrey……不断涌现的视觉系乐队不但在音乐性方面达到高水准，他们更将自己的个性融合到造型和装扮中，表现出超出音乐范畴的深层理念。这使得视觉系在日本音乐界占据了一个不可动摇的位置。同样在80年代初，欧美也将“华丽摇滚”中的视觉装扮导向了另一个方面，以荒诞怪异甚至恐怖恶心的造型出现。相继发展出了以KISS， ALICECOOPER，MARILYNMANSON，SLIPKNOT等为代表的视觉摇滚，后来也有将之称为休克摇滚。日本的VR BAND也有很多音乐的分类：第一种，X和LUNA SEA带领的重金属！这种音乐形式多出现于早期的VR BAND中！现在已经很少BAND走这种路线了，因为这对演唱者和演奏者的技术要求都很高~~ 第二种，GLAY和彩虹引领的POP ROCK！很多FANS都不会把他们归类于VR，因为他们很早就脱离了VR，但是他们确实是从VR转形的成功例子！现在后辈中GLAY的同门师弟LUCIFER作的很成功， 短短一年就已经登上了武道馆的舞台，前途不可限量~~ 第三种，MALICE MIZER倡导的巴洛克和歌特风格！MM可以说是VR界特例！一连换了三个主唱，但是细心的FANS会发现，三位主唱的声音很类似，都是那种充满古典气息的声音，这或许就是MANA的过人之处，总是能找到适合MM音乐的主唱，而且不禁让人怀疑MANA是不是偏爱这种嗓音~？后辈中的RAPHAEL也是走类似的音乐风格，只不过MM偏重于巴洛克，而RAPHAEL偏重于歌特，可惜的是19岁的吉他手兼队长KAZUKI已经在2000年去世了~

cos

COS是英文Costume 的简略写法，其动词为COS，而玩COS的人则一般被称为COSER。从一般意义上来说的COSPLAY最早的中文译名是出自台湾，意思是指角色扮演。但因为这种译法与游戏中的Role Play Game(RPG)同为角色扮演之意，所以为免雷同，笔者更倾向于另一种译法--服饰装扮。以现今的COSPLAY而言，其形式及内容一般是指利用服装、小饰品、道具以及化装来扮演ACG(anime、comic、game)中的角色或是一些日本视觉系乐队以及电影中的某些人物，从这里可以看出在定位上COSPLAY包含了相当广阔的发挥空间，甚至可以说只要是有COSPLAYER在的地方，这一领域便绝对就是当今青少年流行文化的主流。

视觉

人的感觉有许多种，如触觉、味觉、嗅觉等，可通过触摸物体的形状、品尝味道、嗅其气味来感觉物体。而视觉是一种极为复杂和重要的感觉，人所感受的外界信息80%以上来自视觉。 视觉的形成需要有完整的视觉分析器，包括眼球和大脑皮层枕叶，以及两者之间的视路系统。由于光线的特性，人眼对光线的刺激可以产生相当复杂的反应，表现有多种功能。当人们看东西时，物体的影像经过瞳孔和晶状体，落在视网膜上，视网膜上的视神经细胞在受到光刺激后，将光信号转变成生物电信号，通过神经系统传至大脑，再根据人的经验、记忆、分析、判断、识别等极为复杂的过程而构成视觉，在大脑中形成物体的形状、颜色等概念

鑫

2、什么是COSPLAY???：

首先，请先了解一下COSPLAY是什么。

先来说“角色扮演”

角色扮演是有扮才有演，和时装秀、时尚秀之类的奇装是没有关系的。

角色扮演在广义上，泛指一切变装行为，如化妆舞会、明星模仿秀、等等，涉及到很多不同的人。

而角色扮演在狭义上，是在说一群自己动手制作自己喜爱角色去扮演的人，他们都有个共同点——动漫FANS

这一群人，我们都称他们为COSPLAYER，他们的扮演行为，叫做COSPLAY。

PLAY过去大家一直都认为那是玩家的意思，玩的意思，实际上还有一个现场的意思，就是“玩ING”，最初在日本同人祭里为了吸引大家注意自己社团的活动，一批自愿者扮演成漫画中的角色，嗯，只有现场的才叫COSPLAY，起源与现场的，这样说起来，没有观众的，在家里私影也不属于COSPLAY，这样说大家都会摇头吧~是啊，COSPLAY发展到今天，范围已经不知不觉的扩大了，定义也变得有点模糊。

但是，很重要的是，不是动漫人不能说是COSPLAY，如果可以的话，打开电视天天都有COSPLAY看，而且是超专业的！《三国》《水浒》《绝代》《西游》………你觉得，能用COSPLAY去概括这些吗？不能。因此，COSPLAY是只属于动漫圈内的名词。

因此，要想成为一个COS人，不看动漫，是不可能的，电视里有很多古装片，还有时候会有明星模仿秀，许多不是动漫FANS的人去参加。他们不能算一个COSPLAYER，但是他们的确是角色扮演者，这和他们模仿相似度毫无关系。

对，COSPLAY的只有动漫人。在论坛里发照片问大家自己适合COS谁的你。赶潮流来参加COS的你，如果不是一个动漫FANS，你不可能成为一个COSER，充其量就是个跑龙套的临时演员。

我并不是要用上面的观念去把不会动漫的人隔离开COS的圈子，我只是希望因为看到COS而爱上动漫的你，能更加去了解动漫的吸引之处，因为只有你也爱上动漫，你才可能和大家一起愉快的COS啊。

最近，经常能看到许多朋友在论坛里发布自己的大头贴，和一些貌似水手服、和服、洋装的照片，题目是“原创COS”，COSPLAY并不可能概括这个地球上变装行为的全部。

COSPLAY是基于动漫、游戏发展而来的一种变装行为。表面上是从服装、道具、化妆上去模仿其中的人物，后来逐渐的成熟和细化，COS大分为A·C·G（动画·漫画·游戏）和艺能COS（COS电影人物和明星）还有人型COS
ACG的COS---对照动漫或游戏里的人物进行模仿的行为。

艺能的COS----对照现有的明星包括电影故事中的人物、明星、乐队等。

人型的COS----对照现有的如SD娃娃、模型等。

由此可见，COS，是要在这世界已经有了存在的作品角色之后才出现的扮演行为。而以上两种，并不包含实下非常之火热的LOLITA、PUNK等穿着方式。新认识COSPLAY的人最容易犯的就是一概而论的把所有穿着奇异少许的行为以COS一词概之。

如果你已经下决心要玩COSPLAY了，就请认真的对待COSER这一称号，COSER不是明星，当你正在PLAY的时候，你才是一个COSER，而你没在PLAY的时候，你和正常人没什么两样。

你觉得COSPLAY是个出风头的好机会，可以晒一下自己多么的有钱。或是多么的有艺术天份，或是天生丽质的话，我恳请你去参加一些如美在花城或是超级女声之类的比较好。

因为COSPLAY是对一个作品中角色的热爱，一种狂热的热爱方式，并不是你出风头的工具。

然后，我来给大家一个所谓听闻到“原创COS”的完美解释

“原创COS” 其实那是一种简称，全称为“我制造我创作之作品的COSPLAY”

没错，作品才有原创，这原创是对抄袭、翻版而言的。而COSPLAY是扮演自己或他人所创作之作品角色。比如说，车田正美创作了一部作品叫《圣斗士星矢》，车老师赶时髦，来广州和大家一起参加了COSPLAY比赛，和大家一起上台，那么，这时候他和大家不同的地方就在于：

车田正美COS的，是他原创作品中的人物的COSPLAY，简称原创COSPLAY

而我们扮演圣斗士的其他小姑娘小伙子，则是他人的作品的COSPLAY，简称COSPLAY

咦？少了原创2个字哦~~~~但实际上，车老师要比小姑娘小伙子花的工夫多呢~~

但是``我们的画展主持人还有我们劳苦的媒体动漫编辑们。就是那么不争气，是都要说什么X简称（简称:原创COS），至此，广大市民一致认为，原创COS确实存在。。。。害苦了COSPLAYER劳苦大众。

原创，和COS本来就是有点相似有点关系但又不同的东西，如卫生纸和地拖、键盘和鼠标、裙子和内裤的关系一样，互相之间有关系却又不能互相形容的东西，硬要说在一起的话：卫生纸地拖是一种地拖吗？键盘鼠标是新发明吗？裙子内裤是不是一种内裤？那么原创COS又怎么能说是COS呢？

COSER们在对热爱的角色进行模仿时，也许因为一块布料的细微颜色偏差、一个钮扣的形状而花上好几天跑遍大江南北，为了和大家守时通宵达旦……对，这就是COS精神，对自己热爱之角色的COS精神！对自己同伴们的COS精神。

顺代说说，COSER们如果不是对某一角色有热爱，是不可能面面具到的自己跟进制作过程的，许多人是因为长得帅或长得象而被某些怪团抓进来充数的，我觉得，一个合格的COSER应该是由制造（COS）到扮演（PLAY）都要亲力亲为的，就算不会做衣服，也应该自己亲自去找买布或找材料找裁缝，亲自画图亲自沟通。

以上这些，时下所谓的“原创COS”是跟本不会去做的，凭什么要自称COS？？
另外，喜欢用电脑把自己懒得去做的道具或装饰处理上去的家伙，也不能算是COS。
好了，这里特别说说许多有天份的孩子们，他们有灵巧的手，会自己制作衣服，喜欢穿洋装，LOLITA，PUNK，会自己给自己做许多时髦的穿着方式~

等一下，这些行为，和COSPLAY完全没有关系的说，COSPLAY不可能概括这世界的所有变装行为，以上之行为，只能说你是一个LOLITA，你是一个PUNK佬等等~（我就常被人说是PUNK老，其实我只是个载体）

现在在到处都很容易见到有人说“我想COS LOLITA”，这么说实际上对COS对LOLITA都没有什么影响，不过这一说法表现出了对COSPLAY和LOLITA特别是后者的理解太少，所以我觉得如果一个喜欢LOLITA的女孩子，应该多去阅读有关的书籍和网页，LOLITA并不是一个表面的东西，不是一种穿着方式！LOLITA是一种生活态度，一种理想，正是有了以上的这些，一个女孩的心才是LOLI，自然而然的，她的衣服也是LOLI~~外表可以学，但是LOLI之心不是每个人都能够领悟的。由此可见，做一个LOLITA要比做一个COSER更难，自称这些是原创COS的人，不挂COS这个词并不丢脸啊！各位如果觉得自己是爱这些，而非COS的话，请在这些方面努力的加油吧！

当然啦~~~COS也好，LOLITA也好，PUNK也好，欢迎大家来漫展一起玩啊！！！

出现以上的问题要说说~~

自从有了SD娃娃以后，出现了许多娃娃COS，但````SD娃娃大多数都是LOLITA的装扮，还有PUNK的装扮，也许就是这个原因，误导了许多人把LOLITA归纳为COSPLAY的行为，这是误会~~

所以区分方法是：是否有原型。

有，则属于COS；没有，则属于LOLITA，或是PUNK什么的与COS毫无关系的穿着。关于“原创SD”这一词，苦笑，我在许多媒体杂志上都有看到，拜托这些媒体们啊，请让真正了解COS的人去做COS栏目的编辑吧！

另外，还有一个比较深奥的问题：视觉系~

一说起视觉系，许多人就联想到了很浓的化妆、还有华丽的衣服。那样大家都错了，视觉系和视觉是两回事。我这里说的视觉系（VR）并不是COSPLAY的视觉一系，而是实实在在的一种音乐文化，所以我每当见到COS论坛里出现原创视觉系，就苦笑~，因为只是外表看起来象，没有音乐这一灵魂的话，是不可能有原创的视觉系的，只有COSPLAY视觉系，那，视觉系有原创吗？有，但原创视觉系就是原创Visual Rock，如果你可以自己创作音乐了，直接可以签公司出唱片了，当然就更不属于COSPLAY这种扮演行为咯。

视觉系的详细知识我发表在这里：http://yaca.cn/viewthread.php?tid=45818&extra=page%3D1
最后，还要指出现在的歪风，在我国，COSPLAY现在出现了许多怪事：

1，COS团人数越发庞大，这在国外是及少的，一般1-2人。但在中国似乎出现了斗人数的现象，这里希望各位组团的人们能够重视质量宁缺勿滥，新玩COSPLAY的朋友也不要完全不知道什么回事就参团比赛，如果不了解一个角色而为了凑数去扮演，一个动作就会让内行人看出你是外行的。（我印象最深的是某个COS水瓶座黄金圣斗士在使用绝招时两手掌合并后，两母指却交叉的，苦笑）

2，以貌取人，国外许多比较胖的COSER被人贴出和嘲笑。国人认为COSPLAY都要专业的，而且美美的，没错，登台的COS的确要做到以上2点，但不登台比赛的话，以上是跟本不存在的，COSPLAY的是PLAY，不是COS Professional，PLAY，玩家，玩家们都是自娱自乐的，他们的照片，我们不可以随意的转贴的！

一个不上台参加比赛的COSER，我们是没有权利批评他的。因为那是他对热爱角色的热爱行为，他并不是要和人比的。所以扮演得不好，也没有理由说他的不是，就象我们经常去唱K，但许多人唱K都是PLAY水平的，但只要不参加歌唱比赛，唱得多难听我们都应该去鼓掌的。

3，正确区分商业COS和同人COS，现在许多商家特别是游戏商会高额制作衣装道具请模特来演绎角色，这和自产自玩的COSPLAY是不同的，不可以相提并论哦。

4，分帮解派，明争暗斗。许多社团开始抢人，比较美丽的COSER常成为社团间斗争导火线。还有一些COSER与COSER间也出现争风吃醋的局面，如某个角色某个COSER扮演以后，他会很在意别人去扮演相同的角色，如果有人扮了，有些不成熟的COSER会在背后攻击和评论，前段时间在YACA还有些谁扮得好的投票，这一点是非常不好的。如果2人都是因为喜爱一个角色去扮演的话，2个人应该是同好，应该在一起合影才对呢。这一点在3年前的广州是普遍的，但在今天几乎没有。所以希望COSER自己还是COSER的饭丝们都要成熟一点对待COSER这一爱好行为。不是明星行为。

5，COS比赛，COS拿来比赛，是中国的一大特色，因为比赛可以让活动有声有色，而且用最少的奖金吸引更多的人上台。实际上比赛对COSPLAY的确起到促进作用，也增进了许多队友间协作和友谊，不过比赛也让许多跟本不了解COS的人来展示能力，副作用：误导更多不了解COS的人来凑热闹。~~，但最近我听说日本也似乎有比赛了。参加比赛的COSER应该纠正心态，比的不是别人，是自己。每次上台都要问自己，有没有比上次进步了。服装你准备得比上次好吧？道具你做得很用心吧？音乐你准备得如何？排练你用了多少时间？

……

嗯嗯，以上是我自己的观点，有许多不足的地方，还需要广大COSER们指正。
给新手上路的话：

如果你想加入COS的大家庭是因为：

1，出下风头，晒下命。

2，认识异性。

3，有钱没地方花~

那么我恳求你，放中国COSPLAY一条生路。

总结：以上内容就是针对vrcosplayx,视觉的详细介绍，大家可以参考一下。